上和弦声音交流大赛配乐赛道评委专访

上和弦主办的声音交流大赛—配乐赛道评委专访

陈伟伦老师专访:

01.什么样的配乐 称得上是一个好的配乐？

满足导演的各方面要求，并能很好的配合画面情节的配乐，就算是好的配乐。如果你做的配乐能给观众留下深刻印象，那就算很出色的配乐了。

02.为什么选用《泰山侠》这个影片做考题？

选题节选《泰山侠》片段，里面有故事情节，有动作戏，有内心戏，也有专为配乐留出的段落，很适合配乐者发挥。另外，这看似是一段古装戏，但是里面还有一些现实主义的元素，我觉得对配乐来说很有想象空间。

03.影视配乐与歌曲编曲相比哪个更难？

影视配乐比歌曲编曲更难但也更简单。难在它需要时刻与电影配合，主要目的是表达电影的整体构思和进程。简单又在于，它有更多的想象空间。没有歌曲时长，词曲，风格的严格限制，对于作曲和编曲来说，都有可能容纳更多音乐人的自我特色。

04.学习电影镜头语言对创作影视配乐作品有帮助吗？

如果想做好影视配乐，肯定要了解甚至精通电影相关知识。比如会看剧本，懂得电影镜头、灯光美术、后期制作技术等，这些绝对是有帮助的，甚至是必要的。

05.未来影视配乐会使用合成器、电子音乐等新兴的技术与音色吗？

电子音乐在影视配乐运用，已经不是未来的事，早就有很多经典成功案例。不光是电子音乐，新的音乐制作手法也在影视配乐中广泛运用了，这些甚至影响了电影配乐的工业流程。

06.请您给未来影视配乐发展做一个简单的展望

我们不需要像传统配乐那样事先写好所有谱子，并在录音棚动用大规模的乐团录音。而是在工作室用各种音源和合成器即可为影视做配乐，并可以立即听到效果。这使得更多音乐人有机会参与到影视配乐这个工作中去。也使得影视配乐更加丰富，具备更多可能性。

8082AUDIO创始人-徐梧桐老师专访:

01.什么样的配乐 称得上是一个好的配乐？

至少有两个基础要求：

一是品质要好，这是任何音乐都必须有的一个最基本的要求。

二是配乐要帮助画面的情绪表达，提升和调动观众的情绪。或者，另有些配乐是功能性需求，例如某些音乐猛一听与画面并不符合，但其实音乐是在“漏题”，导演是在用音乐透漏着额外的信息。

除了基础的两点以外，如果能有更多的创意设计，会是锦上添花。常有初学者把上面的顺序倒过来了，上手就过份强调自己的风格、设计、创意，但忽略了功能性，甚至于忽略音乐品质。

02.影视配乐要如何入门？怎么进阶？

就像学习语言的顺序“听、说、读、写”一样，先从最简单的“听”开始，看着画面学会听配乐，听一段配乐为什么会如此表达，其中使用的手法等等。

进阶也是从易到难，从简至繁的顺序。从音乐功能的分类讲，可以先从一两件乐器做起，再逐渐扩展到大编制；从视角方面讲，可以是先从外部视角逐渐到复杂的心理描述；从风格讲，先从满足、契合功能，再逐渐到融合变化出自己的音乐特点。

03.影视配乐与编曲学习的侧重点都有哪些？

影视配乐服务于画面、服务于导演设计，最终服务于观众，好的配乐会极大的提升和调动观众的情绪。另外配乐可以表达的手法比较多，受限较小。简单讲，配乐的侧重点在于抓情绪、抓风格。

编曲则是服务于歌手，通常限制会比较多，发挥范围也相对比较窄。侧重点常在于结构设计、乐器品质，终混品质等（但现在太多人常用手机听歌，这个侧重点和需求端的对接显得越来越扭曲）。

04.国内电影配乐目前面临的最大的问题是什么？

比较缺乏行业标准和规范。中小型的项目经常会存在缺乏规划、流程混乱、时间紧、预算少等等问题，而且“政治”问题多于技术问题。

05.学习电影镜头语言对创作影视配乐作品有帮助吗？

肯定会有很大帮助，会更能看得懂导演的意图。但仍然要注重沟通及方式，看得懂固然重要，说得清才能做得对，最怕与导演互猜内心。

06.未来影视配乐会使用 合成器、电子音乐等新兴的技术与音色吗？

合成器音色和电子乐在影视配乐里的应用已经非常多且非常早了，在早期的很多电影中它俩甚至是主流，后来才又流行起管弦乐与电子乐的结合。

07.影视配乐未来的发展方向会是什么样？

未来可能AI配乐会是新东西吧。将来配乐的发展如何，可能要看科技发展的速度和方向。如果不能有创作者真正的“创作”在音乐里的话，仅仅就“功能性音乐”而言，这部分可能很快会被AI取代。

无论如何都要非常注重“内容”本身，也就是音乐写的如何。至于其他方面（很多做配乐的人乐此不疲的寻找着可以投机取巧的所谓“新技术”，但同时自己也会被新技术所淹没 ——因为大家也都会……这些细节以后再聊）， 将来可能都会被各种先进技术取代，只有写得好才是真的好。